Gustavo Espinoza

Examen: Obras finalizadas

2010-07-12T12:13:00.000-07:00

A continuación se presentan las obras hechas con stencil terminadas.

Examen Taller de Grabado 2010

1.-

2.-

3.-

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5.-

Tercer Certamen: Proceso General y Registro.

2010-07-12T09:35:00.000-07:00

Lo primero que se debe hacer es elegir una imagen o crear una imagen, que tenga buenos contrastes entre luz y sombra. A estas imagenes se les hace un retocado en Photoshop para darle mayor cantidad de sombras y focos de luz, como tambien para equilibrar la imagen y sacar el fragmento que se necesita (que seria proporcional a 40 x 114 cm.)

Mis elecciones son desnudos o semidesnudos fotográficos. Hé aquí algunos ejemplos.

Lo segundo que se hace es hacer un dibujo o un bosquejo de la fotografía, ya sea a mano alzada o en Photoshop para sacarle algunos detalles y que la imagen quede más simplificada (Lo que la hace mas interesante para el stencil).

Algunos ejemplos:

Lo siguiente es dividir la imagen en seis partes iguales, y hacer lo mismo con el pliego cortado (40 x 114)de cartón forrado para que la tarea de agrandar la imagen sea un poco más fácil.

A continuación se procede a dibujar. Empecé dibujando los rasgos mas importantes para estampar primero el gris, que es mas general.

Con láliz grafito, obvio... para que la matriz no quede muy rallada si uno se equivoca.

Una vez termiado el dibujo, se corta por todo el contorno para estampar el gris (o en este caso, el aluminio). Nótese que hay una parte de la matriz que no se podria identificar bien donde va en la mica... pero eso tiene solución...

Se coloca el trozo de matriz que no queremos estampar para guiarnos en donde va todo. Con diarios abajo para no ensuciar (Aunque igual encucie su resto). Se coloca por el lado cafe del cartón para no ensuciar las marcas del lado contrario.

Se afirma todo por si la presión del spray corre los pedazos o por si hay alguna parte que este levantada de la mica, para que no pase el spray por debajo.

Importante... La mascarilla para trabajar con spray ...

Una vez todo listo se procede a estampar con cuidado de que no queden manchones y este todo parejo.

Mientras lo anterior se seca lo suficiente como para manipularlo, se procedió a marcar todo lo que es luz, brillos o blancos, que luego seran estampados con blanco puro. Se marcó con rojo para diferenciar las zonas.

Antes de empezar a cortar, hay que reparar la matriz, con cinta adhesiva transparente o masking tape. Una vez listo, se corta, al igual que al principio, pero con mas presición, ya que son detalles mas finos que le van a dar vida a la obra.

Aquí un ejemplo de el gris y el blanco desfasado y al su lado la matriz reparada.

Muchas de las partes del trabajo en si son delicadas y requieren mucho tiempo y paciencia.

Una vez estampado el blanco, se repara la matriz por ultima vez y se comienzan a marcar las sombras y los negros. Se hizo con lápiz negro para diferenciarlo del rojo y del grafito.

Al finalizar con el blanco, Se le agrega una última capa, que es de color (Rojo) para que sobresalte a la vista.

El color fue en algunos casos con líneas rigidas y rectas y en otros fue por caida del pincel directamente a la mica.

El color fue hecho con Latex rojo italiano.

Proceso Uno: Segundo certamen.

2010-05-28T10:30:00.000-07:00

Tema: El tema tratado será el desnudo, pero no un desnudo cualquiera, sino uno mas agresivo, más insinuando, pero no siendo sexual. Manejado con lineas, color, blancos y negros, se tratará de lograr ese objetivo, mezclando lo erótico con lo agresivo del comic y la monocromía del stencil. Los cuerpos no estan en una postura normal, sino que se advierten dentro de un contexto desconocido para el espectador.

En el proceso se utilizarán los siguientes materiales:

Mica: Va a ser el soporte de impresión. Tiene caracteristicas especiales, como que es transparente, rígida, flexible. También se puede agregar que no absorve la tinta pero si absorve muy bien el polvo.

Spray: Será la tinta, con la cual se hara el trabajo. La cualidad mas importante es que se seca rapido y queda parejo al secarse.

Cartón forrado grueso: Es para hacer la matriz. La matriz en si se ira modificando y recomponiendo, para lograr todos los efectos.

Acrílico: Para hacer detalles y tintes. Se seca rápido.

Cuchillo de precisión: Para cortar la matriz.

Además de eso, masquin tape para recomponer la matriz, diluyente para limpiar las manchas de spray, algodón para limpiar y un paño para el polvo.

PROCESO

Lo primero que se hizo fue probar el material a trabajar. Como para mi era un material nuevo, tuve que probar en distintas superficies y distintas tintas, hasta lograr lo que se quería.

Se hicieron algunas pruebas y fueron exitosas. La tinta normal no sirve en la mica, ya que se demora en secar y no se adhiere bien al material. El oleo no queda parejo y se demora una eternidad en secar.

Para el trabajo en sí, lo primero fue buscar en mi recopilatorio de imagenes, algunas que pudiesen servirme de guia para efectuar el trabajo.

He aca algunas de ellas:

Lo siguiente fue arreglarlas en photoshop, y en el mismo programa, volverlas a dibujar a mano, para darme una idea de lo final, y moldear los brillos y las sombras a mi gusto. Lueg se imprimieron y se traspasaron a un formato mas grande.

La matriz esta hecha en cartón forrado, asi que no fue dificil cortarla con el cuchillo de precisión. Primero se corto lo que a futuro sería el negro. Se abstrae un poco la forma de la figura, para salir del realismo.

Luego que los cortes estan hechos se procedió a "entintar", se agita el spray y, en el suelo (con protección, ya que mi suelo quedo ese primer intento marcado para siempre) se pinta. Se deja secar por lo menos una hora (Apurado, obvio) para pasar una segunda mano, para que quede parejo y no se transparente.

Para aplicar el segundo spray, aluminio, se corto toda la figura y se imprimio, teniendo la primera impresión debajo para guiarme.

Dejar secar. (El spray aluminio se demoró mucho mas en secar, cuento aparte).

Para el tercer entintado, tuve que re-armar la matriz, con maskin, tapando todo lo que pudiese manchar la siguiente copia, que es en blanco.

Se repite el proceso de corte y spray. Así quedó la matriz hasta ese proceso final:

La primera capa se hizo, tomando una regla y por uno de los lados, ponerle pintura acrílica roja, y luego se procede a marcar la mica con la regla con acrílico. Las lineas siguen algunos ejes que forman la figura principal, así, acentuando el cuerpo, con un tono violento.

La última capa aun no esta completamente definida. La idea hasta ahora es agregar un fondo con tipografias y escritos, que se vayan difuminando. No quiero que cobren mas importancia que la obra en si, asi que esta por verse como se resolverá.

En fin... la primera obra quedo así:

ITINERARIO 2010

2010-05-28T10:19:00.001-07:00

De la fecha de inicio a la fecha del segundo certamen, la meta a llegar es fijar bien los parámetros de la obra, cosa que no queden dudas en su ejecución.

Para eso, se tendra que terminár una de las obras completamente, para ver como funciona, y si funciona. O como podria mejorarse.

La obra tendrá que tener:

Primera capa: Color, tinte y/o líneas, que reforzaran y unificarán la obra.

Luz: Blanco, formando el brillo.

Sombra: Formado por el negro, es mas lineal y le da carácter a la obra.

Matizado: Plateado, va al fondo, por razones mas... artisticas.

Fondo: Se hará con letras impresas, aun por verse.

El proceso del segundo al tercer certamen, será hacer, por lo menos, los blancos, negros y matices de las demas obras, sin profundizar mucho. Si la entrega no lo permite, se efectuaran 2 obras mas completas, y se hará una idea de exposición, para evaluar se funciona o no.

Y el proceso del tercer certamen al examen, ya será tener todas las obras listas, tener visto como funciona expuesto, y ver los detalles determinantes.

Pre-proyecto Grabado Otoño 2010. (Actualizado)

2010-04-16T06:00:00.000-07:00

Bueno mi objetivo a cumplir este semestre en relación a grabado y a las técnica que hemos empleado, será realizar una serie de obras relacionadas al tema del cómic, en lo lineal, La mancha y la rudeza de la ambientación, mezclándolo con algo mas artístico.

Las técnicas que usaré para cumplir este objetivo serán el Stencil. Es considerado como una rama del grabado ya que comparte las caracteristicas en común, como por ejemplo:

- El grabado se efectua a partir de una matriz

- La matriz contiene insiciones o técnicas que permiten imprimir el diseño en otro material.

- Estas impresiones son reproducibles muchas veces, hasta que la matriz se deteriore.

La impresión las voy a hacer en tiras largas de mica. Elegí este soporte por las características de la mica, que es transparente, limpia y rígida.

De estas, haré cinco obras individuales pero que se relacionarán entre sí. Cada una de las obras estará compuesta por 5 laminas de mica, que actuaran como "capas" dentro de la obra.

Estas capas serás, en orden de vista:

Tinte, que le dará a la obra un color general, o líneas, para generas mayor agresividad a la obra final. Este tinte será ligero y permitirá la observación de lo que esta atrás.

Luz y brillo. Pasará por arriba de la linea y no sera fuerte, dependiendo de la luz que le quiera dar a la obra.

Linea y sombra. Lo que le dará forma a la obra. La línea se trabajara con stencil.

Matices. Se trabajara estrictamente con Stencil.

Fondo con letras impresas.

Las capas de la obra se montaran una por sobre otra, con 2cm de separación entre cada una. La gracia de esto es que dependiendo del punto de vista del observador, a linea, sombra, brillo y color estará pequéñamente desfazado, dándole un efecto móvil a la obra final.

El montaje en general de las cinco obras las quiero hacer como una escultura, que para ser vista en su totalidad, hay que recorrerla. Formara algo parecido a un pentágono.

En el centro tengo la idea de colocar un foco de luz, para darle mas fuerza a la obra. Eso si... tengo que ver aun como resulta.

Las tiras de mica será, de 40cm x 1,4m.

EXAMEN FINAL TECNICAS EXPERIMENTALES, GRABADO

2009-12-14T01:55:00.000-08:00

Introducción

2009-09-21T10:00:00.000-07:00

Este blog esta orientado a explicar el proceso de creación de las obras para el ramo de técnicas experimentales, mas específicamente el grabado. Se mostrara todo el proceso desde las primeras incursiones y pruebas con los materiales hasta los resultados finales, que son los certámenes. También se explicaran los materiales usados, las técnicas, los problemas de cada uno de los materiales, algunos errores frecuentes que se suelen cometer al no estar familiarizado con los materiales, etcétera, además de explicar también algo sobre teoría del grabado.

FUNDAMENTO

2009-09-20T11:00:00.000-07:00

Para comenzar, hay que explicar un poco en lo que consiste el grabado.

“El grabado es un tipo de arte plástico que, generálmente, se hace trabajando una plancha la cual se entinta y se presiona sobre papel para obtener una impresión. El grabado es una obra de arte, múltiple pero original, ya que no es copia ni sustituto de otra obra. “

Como ahí se explica, el grabado fundamentalmente se trabaja con dos superficies, La principal es la matriz, donde se hace el grabado en si, y la segunda es el material donde se reproduce. Que sea múltiple pero original significa que con esa matriz, se pueden hacer infinitas copias, pero en si la matriz es una obra plástica única.

Los materiales que se ocupan son variados para lo que se quiere lograr y la superficie a utilizar. Los que utilizaremos en este curso son:

Prensa: Es la herramienta principal para hacer el grabado. En esta se comprimen las bases (matriz y papel) para dejar una marca o un estampado. Se trabaja haciendo girar la rueda que tiene al costado, este movimiento hace que la plancha de metal avance hacia la rueda compresora. Este proceso es fácil en teoría pero en practica es mas difícil (por la dureza de comprimir)

Papel Fabriano:

Es el papel que utilizamos para hacer las impresiones, ya que tiene mejor reacción con la tinta y no se esparce demasiado.

Tinta:

Es una tinta mas espesa que las tintas comunes, esto también favorece la impresión ya que no se esparce. Esta se coloca sobre un mesón, esparcida, para poder pasar el rodillo con mayor uniformidad.

Rodillo duro: Este tiene que ser duro para que no ingrese la tinta hacia los surcos hechos en el linóleo.

Diluyente: Para limpiar la tinta sobrante.

Linóleo:

Es lo que utilizamos como matriz, donde hacemos el grabado. Es blando y tiene un grosor considerable para hacer que esto funcione.

Gubias:

Son las herramientas que usamos para hacerle los surcos al lineóleo, haciendo como un lápiz, dibujando en el.

PROCESO

2009-09-19T11:53:00.000-07:00

Relieve:

Primero se partio el curso experimentando en lo que es el relieve, trabajando sobre una superficie mas gruesa que el papel normal, el papel Fabriano o directamente sobre una cartulina. Se hacen surcos en el lineoleo, con las gubias, como un dibujo. Las zonas donde se va a sacar son las que quedaran en relieve, esto no permite muchos detalles porque sino el papel colapsa y no funciona.

Una vez hecho el grabado en el linoleo, se procede a, colocarlo boca arriba sobre la prensa, y el papel o cartulina sobre este y se hace girar la rueda. Una vez que pasa el resultado es algo como esto:

Como se ve, lo que se saco es lo que quedo en relieve, quedando todos los detalles en el papel.

Estampado:

El siguiente paso que se realizo fue el del estampado. El proceso es similar al del relieve, solo que esta vez, a la matriz se le pasa tinta con el rodillo duro, siempre hacia un solo lado para que quede uniforme y sin mucha tinta para que no pase a los surcos de la matriz, arruinando el estampado.

El proceso es el mismo, se coloca la matriz con la tinta hacia arriba y el papel Fabriano hacia abajo, y luego pasarlo por la prensa.

La tinta queda ahderida al papel y queda con relieve por la presión de la prensa sobre ls dos superficies.

Color.

Este tercer proceso requiere mas presicion.

El proceso es el mismo que en el estampado, pero antes de poner en la prensa, hay que pegar papel volantin en el papel Fabriano, de modo de que, en las partes sin tinta, en vez de quedar con blanco papel, queda con el color seleccionado.

Hay que tener cuidado con dos cosas:

Uno, el papel volantin tiene que quedar pegado en toda su superficie, ya que si no es asi, luego de pasarlo por la prensa se suelta y se desprende.

Dos: Hay que calcular bien donde va a ir el papel, sino, queda el color corrido.

CERTAMEN 1

El primer certamen del curso consistio en hacer cuatro copias exactas de una matriz, con color o en relieve.

Segunda Unidad - Hueco grabado con punta seca

2009-09-18T12:28:00.000-07:00

INTRODUCCION

En esta segunda unidad se vió lo que es el Hueco grabado trabajado con punta seca, es decir, haciendo pequeñas inciciones en el material con alun tipo de punta de metal dura (que no se gaste)

Este proceso es muy similar al visto anteriormente con el linoleo, pero el resultado es algo mas lineal que este. Además, al contrario del linoleo, la insición es lo que queda entintado y no las zonas sin trabajar.

La matriz que se usó es acrílico (tapas de CD's) y Radiorafias usadas (limpias). Son materiales resistentes pero faciles de hacer insición.

El trabajo en si con punta seca es mas fino que el trabajo con gubias, con mucho mas detalle en su forma final.

Este es un ejemplo de lo que es la punta seca, con un resultado mas acabado.

TORRE DE LOS PERDIGONES. PUNTA SECA SOBRE METACRILATO. 14,5x19,5 cm

Materiales

2009-09-17T12:41:00.000-07:00

Los materiales usados en la creación de los grabados en puntaseca son casi los mismos que se utilizaron anteriormente, con algunas cosas nuevas. Estos son:

MATRICES: Acrílicos: Tapas de CD's

Es un material duro y rigido, pero se raya facilmente, por eso hay que tener mas cuidado con su manejo, ya que cualquier falla que tenga en su superficie, saldra en las impresiones futuras.

Es casi totalmente transparente por lo que la reproducción de bocetos hechos anteriormente es mas fácil.

Radiografias: Es un material menos rigido que el acrílico, pero aun asi es muy resistente. También es mas plastico, es decir, se dobla facilmente, es como una hoja.

Si se trabaja muy fuerte con la punta se corre el riesgo de que despues, con el uso, la matriz se deteriore mas facilmente en la prensa y se corte.

Punta seca: Se puede utilizar cualquier tipo de punta que no se gaste (como la mina de un poraminas) o que sea de facil rompimiento. La punta utilizada para hacer los grabados fue un compás, ya que su punta es larga y rígida, y no se gasta.

Y los materiales que son iguales a los de la unidad anterior:

Tinta
Prensa
Fabriano de 300 grs
Papel kraft
Papel de diario
Papel mantequilla
Diluyente
Lija
Lima

Creación - Proceso, Primera parte

2009-09-16T13:01:00.000-07:00

ACRÍLICO

Lo primero que se hizo fue, como en todo proceso artístico, hacer pruebas y equivocarse para aprender a manejar bien los materiales.

Como primer paso, lo que hice fue experimentar con distintos tipos de lineas, trabajando el trazo y las zonas, para ver como salía después en la impresión. Es por eso que el primer intento fue a mano alzada sin bocetos previos, sin ninguna composición.

A la matriz del acrílico, se le hace un raspado en el borde con una lima, dejando este en 45º. Esto se hace para que, al pasar por la prensa, el papel fabriano no se rompa.

Estos son los resultados:
Matriz:

Impresión:

Como se puede ver, Se logro crear distintos tipos de lineas, mas gruesas y mas delgadas. También se logro hacer un achurado en el sombrero, muy parecido a cuando uno hace achurado en algún dibujo con plumilla, para lograr un efecto de sombra.

Luego, para hacer el certamen definitivo, lo primero que se hace es un boceto en algún papel, viendo que la composición sea equilibrada, para luego hacer el huecograbado sobre el, gracias a que el material es transparente.

El proceso es el mismo. Pero con mas cuidado.

La matriz se entinta con los dedos, ya que no se puede entintar con el rodillo porque es muy duro, en cambio, con los dedos uno se asegura de que la tinta ingrese a los huecos. Para no machar el material se utiliza talco en las manos luego de trabajar.

La matriz se limpia luego con papel de diario, para sacar los grandes excesos de tita y luego con papel mantequilla, para sacar los restos mas difíciles. Se limpia en círculos, ya que si se hace lineal, puede que se raye el material, y así saca mas tinta.

El papel fabriano se deja remojando unos minutos para luego secarlo, quedando húmedo, así traspasa mas fácilemente la tinta en el papel.

Para que las impresiones no queden corridas, se hace un pequeño molde en papel kraft con las medidas del papel que se va a usar (formato hecho en papel fabriano) y la matriz.

La presión que necesita el acrílico en la prensa es mucho menor a la de la radiografía. Si se pone mayor presión, esta se romperá.

DISEÑO

El diseño del certamen tiene relación a un mundo fantástico medieval, caricaturizado. Se le trató de dar un efecto distinto a la línea en la sangre del hacha que tiene el personaje principal y en el humo del fondo.

Creación - Proceso, Segunda parte

2009-09-15T13:31:00.000-07:00

Radiografía:

El proceso es muy parecido al trabajo con el acrílico, a pesar de que son materiales muy distintos. Para poner trabajar en la radiografía, se le hace una limpieza al material para sacarle la infirmación que contenga. Esto se hace con cloro.

Lo primero que hice fue, antes de hacer un boceto final para la entrega del certamen, hacer una primera prueba para experimenar como son las lineas y las zonas. Como trabajar con el material, por prueba y error.

Esta es la primera matriz de experimentación: No fue limpiada la radiografia anteriormente.

Se entinta con las manos, para que la tinta pase bien por los huecos hechos en el material.

Luego se limpia la radiografia igualmente que el acrílico, con papeles de diario para sacar los excesos grandes de tinta y luego con papel mantequilla para sacar la tinta mas minuciosamente.

A modo de prueba, se imprimio en hilado 6.

Estos son los resultados:

Como se ve en este primer intento, no se saco suficiente tinta, y el resultado quedo muy oscuro, tanto que casi ni se distingue la figura.

En estos últimos tres ejemplos, se ve como va mejorando el manejo del material y la tinta. En el ultimo ya se logra diferenciar el dibujo del fondo, ademas de algunos detalles, como son las lineas a los lados.

El resultado es distinto al del acrílico, a pesar que en teoria es lo mismo, pero en la radiografía no queda tan lineal, sino que queda mas mancha. El "trazo" es mas grueso. Esto es por el material.

CERTAMEN.

Lo primero que hice fue hacer un boceto a grandes rasgos de lo que queria hacer, cuidando bien las formas y la composición del todo.

Luego, limpie la radiografía con cloro y queda un plástico azulado y transparente (menos transparente que el acrilico, pero se logra trabajar)

Con esto, me puse a hacer el dibujo basandome en el boceto, para hacer la matriz.

Finalmente, luego de entintar y limpiar la tinta, se remoja el papel fabriano y se hace tambien un pequeño molde de papel kraft para que queden todas las reproducciones en su lugar.

DISEÑO:

El diseño tiene que ver con un antiguo simbolo, el de la serpiente que se come su propia cola, que habla de lo continuo, los ciclos. Lo represente con un dragón que mescla los diseños draconicos europeos (la cabeza y la forma en general) y chinos (la posicion de las patas y la forma alargada)

El resultado es el siguiente:

El contorno es mucho mas marcado que en el acrílico, sin embargo no queda en la mancha, conserva lo lineal y los pequeños detalles hechos. En los cuatro trabajos tiene una mancha en la parte superior, esto es por la matriz y pr haber dejado un poco de la radiografia original. La mancha es siempre la misma y le da un tono distinto.

Tercera Unidad: Hueco grabado - Aguafuerte

2009-08-14T11:52:00.000-07:00

Introduccion

Esta tecnica es un poco distinta a las otras anteriores ya que requiere de mucho mas tiempo y presición en el trabajo.

En la tecnica del agua fuerte, las zonas mas oscuras ya no son creadas por una variedad de lineas que hacen el efecto de sombra, sino que son zonas completas. También permite la creación de una infinidad de tonos grises que da mas variedad y resalta el grabado hecho.

El termino agua fuerte se refiere a que se utiliza el acido muriático para hacer los huecos en la matriz, que es de metal (puede ser hierro, cobre, etc.. pero nosotros hemos trabajado con placas de aluminio)

Todo esto ademas, se puede mezclar con la antigua tecnica del hueco grabado, eso si, usando también el acido muriático para hacer las hendiduras.

A continuacion se mostrara paso a paso como se trabaja esta técnica, el proceso de principio a fin y las precauciones que hay que tener.

Hé aquí un ejemplo de Hueco grabado/aguafuerte:

"El sueño de la razón produce monstruos"
Capricho Nº 43
(1.799 , Francisco de Goya)
207 x 145 cmm.

PROCESO - Materiales

2009-08-13T12:27:00.000-07:00

Los materiales que van a ser usados en esta unidad son:

Placas de aluminio: Esta es la matriz, en ella se van a hacer los huecos. El formato que se va a usar es: 20x25 cm.

Acido Muriático: Para hacer los huecos en la matriz.

Esmalte aerosol dorado: Para hacer el primer paso del grabado, es similar al proceso del hueco grabado anterior.

Betún de judea, Pez de Castilla, Diluyente para piscina (xilol): Estos tres son los componentes para hacer una pasta, que se va a utilizar en la segunda parte del proceso.

Lija al agua: Para sacar las rayas que podría tener la matriz (y que no queramos).

Lima. Para lijar los bordes.

Punta de metal. Para el hueco grabado.

Papel Fabriano acuarela: Material para las impresiones finales.

Papel kraf: Este papel se va a usar para hacer un molde, que se coloca en la prensa, para que las impresiones queden todas en su lugar.

Papel mantequilla, Papel de diario: Estos se usan para limpiar los restos de todo lo que le vamos a colocar a la matriz.

Frascos de vidrio: Para colocar las mezclas.

PROCESO - Primera parte

2009-08-12T13:02:00.000-07:00

El primer paso que se debe hacer para la creación de un grabado, en el material que sea, es hacer un bosquejo de lo que se quiere llegar a hacer (o una aproximación a lo que se quiere llegar). Así después es cosa de calcar el bosquejo en la placa de aluminio.

Este es el bosquejo que se hizo para el certamen: Una criatura ficticia semi- biomecanica inventada por mi (y mi ocio). Son solo líneas, sin sombras ni detalles.

Una vez listo el diseño, en una placa de metal, se pasa la lija al agua (con agua) para quitar cualquier rastro de lineas que no queramos, si es que tiene. Luego, se procede a cubrir uno de los lados de la placa de aluminio con el esmalte aerosol dorado, cubriendolo por completo. Mientras se seca, por el otro lado, se coloca un plastico adhesivo para que no se dañe la parte posterior.

Este sería el resultado:

Con esto, ya se esta listo hacer el diseño dentro de la matriz. Yo me ayude con papel calco para que la imagen quedara fiel a lo que ya habia hecho. se ve asi:

Papel calco

Se logra notar que se desprendió un poco del esmalte al usar el papel calco, pero eso se arregla colocandole con mucho cuidado un poco más de este en las zonas que no queremos que pase el ácido.

Luego de marcar la figura y asegurarse que no hay zonas sin esmalte, se procede a sacar el esmalte solo en las líneas, como si fuera hueco grabado en acrílico.

Una vez terminado, se deja en el ácido muriático, y dependiendo del tiempo en el que este sumergido, la linea va a ser más delgada o más gruesa (Entre mas tiempo este, mas gruesa es la linea). Se dejó unos 5 minutos aprox.

Una vez sacado del acido, se lava con agua (hay que tener cuidado, por que el acido con el agua reacciona) y se saca el esmalte con diluyente (parafina).

Luego se imprimió; Este es el resultado:

Nótese que los trazos quedaron delgados y lineales. Se ven esos anchones porque no se saco bien la tinta ya que solo es una impresión de prueba.

Después se pasa al siguiente paso.

PROCESO - Segunda parte

2009-08-11T13:32:00.000-07:00

Cuando se tiene listo lo lineal, se pasa a lo que serian las zonas, el rellenar con sombras y distintos matices de gris.

Esto se hace con una mezcla de Betun de judea, pez de castilla y xilol, en una relacion de 33% por cada uno.

El pez de castilla se muele en un mortero (o como lo hize yo, con una piedra en el suelo) y se cuela, para que solo quede un polvillo amarillo. En un frasco, se coloca el polvillo y luego el xilol, para diluirlo completamente. Al final, se le coloca el betún de judea y se revuelve.

El resultado es una pasta densa. Hay que tener mucho cuidado con mancharse con esta mezcla ya que es dificil de limpiar.

Con la pazta hecha, se empieza a colocar en la matriz, en las zonas que no queremos que pase el ácido (ya que esta pasta no se disuelve con el), generando algo parecido a un negativo, lo que queda cubierto de negro quedara blanco, y lo que esta limpio quedara oscuro.

A esta técnica se le pueden hacer variados efectos, como dejar la pasta bien delgada para que pase un poco de acido, formando manchones, o cubrirlo completamente para que no pase nada.

Una vez listo y seco, se procede a sumergirlo en el ácido nuevamente, para que "coma" el aluminio que queremos.

Dependiendo del tiempo, se pueden lograr distintos tonos. Esta se dejo unos 7 minutos aprox. para formar zonas muy oscuras. Luego el mismo proceso, se saca, se lava y se limpia la pasta con el diluyente.

Este es el resultado:

El problema que tuve con esta parte, es que al dejar la matriz mas tiempo que la vez anterior para las líneas, algunas desaparecieron, pero se arregló haciendo la tecnica de huecograbado directamente sobre el aluminio, asi no se pierden los detalles.

Ahora hay que lograr tonos distintos, para eso, se tapa todo lo negro que se tiene ademas de lo que queremos que quede blanco y se deja solo los tonos medios.

Luego se coloca una vez mas en el ácido, pero esta vez de dejó solo la mitad del tiempo, 3 minutos y medio.

Ademas de eso, se le agregó textura al fondo, pasando una lija por sobre la matriz.

El resultado es este:

Se logra ver los cambios de textura y tonos grises que se trató de obtener.

Luego de un par de arreglos en la matriz se esta listo para hacer las impresiones definitivas.

El proceso de entintado es igual a los anteriores: La tinta se coloca sobre la matriz de manera que queden todos los espacios cubiertos. Luego se limpia primero con papel de diario para sacar el exceso y despues con papel mantequilla, que es mas delicado, para sacar todo lo que no queremos. Se limpia en circulos.

Despues se hace un pequeño molde para colocar la matriz y el papel de impresion (fabriano) y que queden todos de igual medida y en el mismo lugar.

No se si se logra notar, pero la linea interior es para la matriz y la linea exterior es para el papel.

Se coloca primero la matriz, boca arriba y el papel sobre ella, boca abajo.

Este es el resultado de la matriz final y el trabajo de impresion definitivo: